Soumeya Hadji

Si on demande à un manuel universitaire ce qu’est le marketing, il nous servira une phrase bien cadrée du type “le marketing est l’ensemble des techniques et des actions qui ont pour objectif de prévoir, constater, stimuler, renouveler les besoins des consommateurs et d’adapter en conséquence la production et la commercialisation.” C’est clair, c’est carré… et c’est surtout un peu trop lisse pour expliquer le chaos créatif du terrain.

Le storytelling n’est pas un gadget de communiquant romantique. C’est une architecture narrative construite sur le cerveau humain lui-même. Une histoire active la dopamine, la mémoire émotionnelle, l’aire limbique du cerveau. Raconter, ce n’est pas décorer un message : c’est le rendre mémorisable, partageable, incarné.

Dans le cerveau humain, la perception des contrastes est une priorité visuelle. C’est un vieux réflexe de survie : repérer le fruit mûr sur le feuillage, l’animal camouflé dans l’ombre. Ce même mécanisme est à l'œuvre quand tu vois du violet à côté d’un jaune citron : ça explose, ça percute, et surtout, ça s’imprime.

À l’heure où nos cerveaux saturent de pop-ups, de carrousels, de bannières « engageantes » et d’animations plus épileptiques qu’élégantes, les marques les plus malines ont trouvé un biais plus subtil : le sensoriel. Là où le message frontal échoue, la sensation s’infiltre.

Les couleurs analogues sont ces voisines du cercle chromatique qui partagent une base pigmentaire commune. Exemple : bleu, bleu-vert, vert. Ou encore : rose, rouge, rouge orangé. Elles créent une cohérence douce qui rassure l’œil humain. Pas de contraste brutal, pas de conflit visuel. Juste une fluidité chromatique qui donne l’impression que « tout est à sa place ».

Non, choisir une couleur pour ta marque ne revient pas à "préférer le bleu au rouge parce que c’est joli". En branding comme en UX, la couleur est une décision stratégique. Elle guide l’émotion, elle influence le comportement, et elle ancre la mémoire.

Lors de sa conférence annuelle Config, Figma a lâché une annonce qui fait grincer des dents autant qu’elle intrigue : l’arrivée de Figma Sites, un outil qui permettrait aux designers de transformer leurs maquettes en véritables sites web. Une ambition claire : casser la chaîne traditionnelle design > dev > CMS, et offrir un circuit ultra-court du prototypage à la mise en ligne.

On dit que le web est immatériel. Pourtant, chaque story visionnée, chaque carrousel sauvegardé, chaque TikTok laissé tourner en boucle dans un silence de culpabilité génère bel et bien une empreinte carbone. Selon l’ADEME (2021), la navigation web représente 4 % des émissions mondiales de gaz à effet de serre, un chiffre qui pourrait doubler d’ici fin 2025 si rien ne change.

Il résume ta semaine mieux que n’importe quel Reel, il a la dégaine de démarrage en côte de ton manager à 8h30, et il est cramé. Il rame. Il nous représente. C’est pas un emoji. C’est un miroir.

Quand il s'agit de créer un site web, deux grandes écoles s'affrontent aujourd’hui. Bienvenue dans l'arène. D’un côté : les CMS prêts-à-porter — WordPress, Webflow, Wix pour les téméraires. De l’autre : les sites codés sur mesure, ligne par ligne, comme un costume fait main. 

C’est officiel ! Le monde du branding visuel est en pleine rupture.
En 2025, une charte graphique ne sert plus à « faire joli ». Elle est là pour créer de l’impact, incarner une intention, et faire gagner des points de reconnaissance en 3 secondes chrono.

On aurait pu jouer la carte du grand spectacle.
Des animations qui s'enchaînent à la scroll, des vidéos plein écran qui te murmurent « omg look how premium we are », des effets de texte dans tous les sens, des effets glossy, du storytelling émotionnel, et une vidéo drone sur fond de montagne au ralenti (non on ne vise personne?).